jueves, 19 de agosto de 2021

CRÍTICA A JIKUU TENSHOU NAZCA. AÑO 1998.

 Nos vamos acercando al final de la década de los 90. Al escoger el anime para este año 1998 (en el contexto del reto que vengo haciendo) estaba entre Legend of Basara y Jikuu Tenshou Nazca, puesto a que ambos son animes cortos y no los había visto ni tenido ningún contacto con ellos. Al final me decanté por el segundo porque Legend of Basara es un shojo y el último shojo del reto lo tenía muy reciente y ya iba siendo hora de meter un seinen en la lista. No sé si fue muy buena elección, la verdad, porque Basara me llamaba y me llama bastante y este anime ha resultado ser un poco flop, pero bueno.

Para ponernos en situación, porque comprendo que no conozcáis este anime. Así con el nombre no lo conoce mucha gente, la verdad. Se trata del anime que sale en el opening de Malcom in the Middle. Sí, es un anime que la gente conoce por una imagen pero que nadie sabe su nombre ni de qué trata. Tampoco se pierden mucho, ya he dicho que es un flop. Me ha parecido una historia algo aburrida para lo que podía haber dado de sí, además de que sus personajes están poco construidos. Tampoco es que se pueda hacer una gran construcción de personajes en 12 episodios que dura, pero, no sé, qué menos que darles un poco de personalidad, porque brilla por su ausencia.

Una de las cosas que me pareció interesante de este anime a la hora de buscar entre todos los de 1998 fue la trama. Me parecía original y prometía bastante. Vale que es un anime muy poco conocido, pero pensé que podía ser una joya oculta. Bueno, pues el anime trata sobre un chaval de la época contemporánea en Japón que descubre que es la reencarnación de un antiguo guerrero inca. Ah, y su profe de kendo también es la reencarnación de un antiguo guerrero inca (y todo cristo en este anime, la verdad). El caso es que en su otra vida fueron enemigos mortales. Ah, y ahora, además, el profesor quiere imponer sus ideales al mundo. Sus ideales son hacer lo que es según él un mundo mejor pero a costa de matar a muchísima gente, básicamente, porque tampoco es que los explique muy bien.

En fin, que esta premisa, si hubiera sido mejor desarrollada, habría dado para más. Podíamos haber tenido un pedazo de anime de guerreros inca reencarnados que incluso podía haber dado para más que 12 episodios, pero en su lugar nos quedamos con la simple historia de buenos contra malos en la que los malos son muy malos porque sí y los buenos tienen que evitar que hagan cosas malas.

Como la historia ha ido por estos derroteros, se agradece que haya durado solamente 12 episodios, y me puedo aventurar a decir que le sobran la mitad, porque hay mucha paja. Realmente no se puede decir que pase nada importante salvo alguna que otra cosa como el final (porque es un desenlace), cuando se descubre que cada personaje es la reencarnación de un guerrero inca y demás. Hay un momento en el que lo ves pero no sabes si está pasando algo en concreto. Lo que más interesante me parecía eran los recuerdos de la vida pasada, pero por desgracia no salen muchos.

Además el protagonista, sin llegar a caerme mal (no te puede caer ni mal ni bien porque no tiene personalidad), se me hace bastante pesado y tontito. Básicamente, en su vida pasada, en lugar de luchar por sus ideales o lo que sea, lucha porque está cabreado porque la chica que le gusta se quiere casar con el otro. Chico, pues es lo que hay. Yo también me casaría con el otro (que es el malo). Además el malo está bueno.

Tampoco os voy a engañar si digo que una de las razones por las que me empecé este anime fue porque vi algunas imágenes y el malo se me hizo bastante guapo. La verdad es que era mi única razón para seguir viendo episodios. Eso y el reto.

En cuanto al dibujo y la animación, pues el dibujo es bonito. No voy a decir que es feo como dicen algunas personas, porque eso depende de si te gusta el estilo característico de los 90 o no. Y a mí me gusta, así que en ese sentido no me puedo quejar. Aunque tengo que decir que en unos personajes se esmeran más que en otros. La estética y las caras son mucho más bonitas en el trío protagonista que en el resto, que es más bien tirando a simple. Luego está el tipo que aparece en el opening de Malcom, que es más feo que picio, pero por lo menos tiene cierta estética original. En cuanto a la animación... Ejem. No se le puede pedir mucho porque han pasado años y casi siglos desde este anime, así que los avances no son los de ahora. Simplemente mencionaré algunos efectos especiales con 3D y sin 3D que son como demasiado cutres. No sé, he visto animes más viejos que este y no se andaban con estas cutredades. Probablemente les pareciera hasta novedoso en su momento. No sé, no me meto en su mente ni quiero hacerlo.

Lo que sí me ha gustado es la música. No solo el opening, que parece que es el precursor del de Elfen Lied, sino la banda sonora, que me parecía agradable de escuchar.

No tengo mucho más que decir, así que lo dejaremos para otra día. ¿Qué nos deparará el 1999? ¿Terminaremos los 90 con una alegría? Quién sabe.

sábado, 14 de agosto de 2021

CRÍTICA A SHOUJO KAKUMEI UTENA. AÑO 1997.

 Continuamos con el reto de los años, que está yendo un poco lento porque me estoy lanzando a ver animes un poco largos pero que tenía pendientes de hace tiempo. Esta vez le ha tocado a Shoujo Kakumei Utena (Utena, la chica revolucionaria), un anime que me puedo aventurar a decir que, a pesar de solo haber visto 3 animes del reto, quedará muy alto en la clasificación final. Es un anime extraño donde los haya, pero precisamente esa rareza es lo que te atrapa y se hace un hueco en tu corazoncito. 

Cuando te informas sobre Utena en algunos sitios dicen que es shojo o josei. De estas dos opciones yo me decantaría más por josei, porque es demasiado profundo, intenso, adulto y difícil de entender. No es la típica historia shojo de romance, vamos. Aquí lo que te encuentras es mucho drama, pero mucho drama de otro tipo: drama psicológico. Aquí a la gente se le llena la boca de decir que con Evangelion te explota la cabeza, pero será porque no han visto Utena. La manera en que todo, hasta el mismísimo desenlace, es una metáfora muy bien construida y que siempre te van a quedar matices por entender, por mucho que te informes, porque abarca todos los detalles que te puedes encontrar en este anime de 39 episodios. Estaría en la cima de los animes psicológicos.

Utena es una deconstrucción de los cuentos de hadas que queda lejos de ser la típica historia de príncipes y princesas. Si no te queda claro desde el principio, ya lo ves al final, aunque no es que sea un final fácil de comprender. La verdad es que nada es fácil de comprender aquí y durante todo el anime tienes la esperanza de que te lo den todo mascadito para entenderlo todo, pero eso no sucede. Eso es parte de su encanto. Tienes como la sensación de no saber bien lo que has visto o si lo has interpretado bien.

¿La trama? Intentaré explicarla, aunque ya de por sí es todo raro de c*jones, sin entrar a descifrar metáforas. Utena es una chica cuyos padres murieron cuando era pequeña. En este momento, cuando estaba sufriendo, un príncipe se le aparece y le da su anillo. Utena queda tan sorprendida que decide convertirse en un príncipe ella misma. Y así, se hace adolescente y estudia en una extraña y elitista academia donde pasan cosas raras pero que muy raras. Tan raras como el hecho de que las personas con un anillo como el que el príncipe le entregó de pequeña tienen que enfrentarse en una serie de duelos en las alturas para conseguir a la Prometida de la Rosa.

Raro, ¿no? Shoujo Kakumei Utena se mueve en la delgada línea que separa la coherencia y la incoherencia. Durante todo el anime vemos cosas que se escapan de lo que es todo sentido lógico. Unas veces de forma más clara y otras de forma menos clara. La manera en que está presentado todo te hace dudar sobre si es simple presentación externa de las cosas o si es algo metafórico. O si se trata de un aviso sobre que algo no encaja en una academia que se encuentra en una especie de limbo, en un mundo ajeno a las leyes de la razón y la coherencia. Porque hay un mundo exterior, ¿o no? Son cosas que te planteas durante todo el anime y que al final tendrás que razonar para llegar a una conclusión de todo.

¿Y el romance? Lo que está claro es que aquí no te vas a encontrar la típica historia de romance pasteloso de toda la vida del anime, no te presentan a alguien directamente como el interés romántico de la protagonista. Tenemos a la pareja de ""amigas"" Utena y Anthy, que te las presentan como amigas de forma ambigua, aunque claramente parece que puede surgir romance en algún momento, por como está todo planteado y por cómo parece que avanza la historia (aunque siendo de los 90 tampoco te haces muchas ilusiones y te esperas que todo puede acabar de cualquier manera). Después te meten a los tíos que, directamente, son lo peor. Y la intención es que lo sean. 

Claramente la autora ha querido decirnos algo con esto. Que no hay que acercarse a los hombres, probablemente. Más allá del chico del pelo azul al que le gusta Anthy, se puede decir con seguridad al 100% que no hay ni un solo tío decente. Empezando por el Touga, que es un manipulador desde el primer momento, además de ser un canallita, pero esa es otra cosa. Lo peor de él es lo manipulador. Todos los tíos de este anime son tremendamente manipuladores, pero el que se lleva la palma es el Akio, el hermano de Anthy. Este tipo, aparte de ser un manipulador, es un depredador de menores y así te lo hacen ver en todo momento, con metáfora o sin metáfora. Terrible, todos los tíos son terribles.

PÁRRAFO DE SPOILERS. A mí cuando me queda claro es el amor de Utena hacia Anthy es en el momento en el que, al final, después de haber sido apuñalada por la espalda por ella a grito de "no homo" (con otras palabras), aun así, a pesar de estar a punto de morir, saca fuerzas para salvarla y lo da todo por ella. Me parece un momento super bonito, la verdad. Y luego, también, en el final final, vemos como Anthy también sale del cascarón de la academia (una relación tóxica) para ir a buscar a Utena, dejando al hermano con su m*erda (que se j*da, que llore). Aquí claramente está clara una cosa: Anthy va a buscar a Utena porque se da cuenta de que la quiere, lo deja todo finalmente por ella. Es un final que hay que interpretar, como todo en la serie, pero es bastante bonito a pesar de ser un poco agridulce en algunos sentidos.

La historia trata sobre las relaciones tóxicas, aceptarte a ti mismo, el verdadero amor... Por ejemplo, las cachetadas que le dan a Anthy en prácticamente todos los episodios simbolizan el hecho de que está en un lugar en el que está sufriendo, donde no pertenece, pero que lo recibe todo con buena cara, como resignándole a la vida que le ha tocado, por la dificultad de salir de esa situación. Utena es la persona que le ayuda a salir del pozo en el que está sumida, un pozo creado por su hermano, el claro villano de esta historia (representa todo lo peor, pero os dejo comprobarlo por vosotros mismos). Utena, por otra parte, tiene que superar todas las expectativas que tenía puestas sobre sí misma desde un principio para encontrarse a sí misma y aceptar sus verdaderos sentimientos. Una de las expresiones o conversaciones repetitivas que aparecen en este anime es la que tienen los miembros del consejo estudiantil al subir el ascensor. Hablan de romper el cascarón, revolucionar el mundo... Hace claramente referencia a salir de donde te hacen daño.

No me quiero enrollar más, así que voy a pasar a temas más técnicos. Una pega que le veo a este anime es la cantidad de relleno que tiene durante prácticamente la mitad del anime. No es que sea relleno malo, de hecho algunos episodios son bastante graciosos (Nanami reina), pero hacen que estés bastante tiempo sin sumergirte bien en la trama. La monotonía de los episodios también puede ser algo que te hastíe un poco, pero tiene su significado metafórico y es así porque tiene que ser así.

Es en la trama del coche (sin comentarios) cuando todo empieza a suceder más rápido y a engancharte a tope.

Estéticamente es un anime muy bonito. Los colores son preciosos y lo exagerado de algunas escenas hace que tenga un encanto especial. El estilo de dibujo es retro, aparte de ya ser un anime de los 90, y nos recuerda a mangas y animes de los 80 y los 70 en parte, sin perder la esencia noventera. La música también es bastante buena, tanto opening y endings, como la música de dentro de capítulo.

En general es bastante recomendable, aunque se tarde en ver algo más que el típico anime. Así que os diré que le echéis un vistazo y que lo interpretéis como creáis, porque una cosa a la que da pie este anime es a que cada cual lo interprete a su forma, que le saque su propio significado. En fin, hasta la próxima entrada, nos vemos en el año 1998.

viernes, 30 de julio de 2021

CRÍTICA A HANA YORI DANGO. AÑO 1996.

 Después de mucho tiempo después de la anterior entrada, me atrevo a venir con la segunda del reto. No es que no quisiera subir entrada, es que no he podido hasta ahora. Al ir a ver animes de 1996 me he encontrado que todos los que me interesaban mínimamente ya me los había visto. Todos menos Hana Yori Dango. El problema es que tiene 50 episodios y se pasa mi límite de 26. Podía haber tomado otra decisión y haberme visto un mecha que no me interesaba, pero ya que estaba, decidí verme este, que le tenía echado el ojo desde hace tiempo y además es todo un clásico del shojo.

Hana Yori Dango tiene adaptaciones en doramas y películas de numerosos países asiáticos, e incluso han hecho también una serie en Estados Unidos. Diría que tiene como 9 adaptaciones, aunque no estoy muy segura y tampoco me voy a poner a contar. El caso es que es como una especie de Los Ricos También Lloran en el continente asiático (también tiene similitudes en cuanto a la trama). Eso sí, una cosa sí que podemos decir: al menos el anime de Hana Yori Dango ha envejecido terriblemente mal. Machismo, clasismo y bullying son solo algunas de las lindezas que te puedes encontrar por aquí y que parecen totalmente normalizadas. Te intentas abstraer de esto, porque sabes que estás viendo un anime de los 90, pero hay veces que te llevas las manos a la cabeza.

Dicho todo esto, voy a hablar de la trama antes de entrar en materia. Makino Tsukushi es una chica pobre que va a un colegio para ricos (a lo Élite) gracias al esfuerzo de sus padres (que no se sabe muy bien de dónde sacan el dinero, la verdad, porque están en muy mala situación económica y aun así le consiguen pagar el colegio privado super caro a la hija). En el colegio hay cuatro chicos ricos que son aún más ricos que los demas: el F4. En el caso de que uno de estos chicos del F4 la tome contigo y te ponga una tarjeta roja en la taquilla, el resto del colegio tiene licencia para hacerte chuling hasta la saciedad. Y, como no podía ser de otra forma, Tsukasa Domjouji le pone una tarjeta roja a Makino, así que el chuling está servido. Y, por otro lado, otro de los miembros del F4, Rui Hanazawa, es el crush de Makino. Así que tenemos triángulo amoroso como los que ya no se ven en el mundo del shojo.

Para empezar tengo que hablar de una cosa que me ha gustado de este anime. El hecho de que haya un triángulo amoroso, quieras que no, hace que al menos se mantenga la chispa del misterio sobre este anime. No sé, a mí me gusta eso de no saber desde un principio con quién va a acabar la protagonista. Eso se pierde un poco a mitad de anime o incluso antes, cuando ya empieza a hacerse previsible y sabes con quién va a acabar. En mi opinión, a partir de este momento es cuando Hana Yori Dango empieza a perder interés a pasos agigantados.

Por otro lado, ya he dicho que es un anime muy anticuado. Se ha quedado más antiguo de lo que se han quedado otros animes de su época, sin dejar de contemplar aquellos que se han quedado igual de antiguos que este (no más, porque dudo que haya otro anime que haya envejecido peor que este). Las relaciones son tóxicas no, lo siguiente. Es cierto que hay animes actuales que son igual de tóxicos o peores, y que el interés amoroso es igual de indeseable que este o peor (véase el anime Koi to Yobu bla bla bla). En este caso te es también muy difícil abstraerte porque hay momentos en los que uno de los intereses amorosos literalmente ABOFETEA a la protagonista. ¿Esto nos tiene que parecer romántico o justificable? Luego intentas abstraerte para poder seguir con la historia, pero es que vuelve a abofetearla, o te salen recuerdos de cuando la forzó a besarle (a la fuerza pero muy a la fuerza, y te lo ponen como algo bonito). En estos aspectos es muy terrible.

Los únicos tíos que no son red flag son los que no son interés amoroso. También tengo que decir que dentro de los dos que son interés amoroso hay uno que es más red flag que el otro (el de las bofetadas). El que no es el de las bofetadas es simplemente un soso que durante el tiempo que sale con la chavala no se preocupa mucho por ella, pero no es comparable a lo del otro. No voy a decir con quién acaba la protagonista, aunque a mitad del anime se ve claramente. Lo que sí diré es que en los comentarios de animeflv la gente criticaba mucho a la protagonista por "no decidirse" por el bofetadas, cuando parece que no tienen en cuenta el hecho de las BOFETADAS. En fin, todo terrible. Hay que verlo para creerlo.

Luego otra cosa que tiene este anime que, a mi juicio, es positiva es el DRAMATISMO. Algo tienen los animes de los 90 que cuando se quieren poner dramáticos se ponen de verdad. Aquí la música es una especie de mezcla entre suspense, cuento de hadas y culebrón de la Nova. La música me parece un acierto total porque no es la típica que vas a encontrar en un shojo, ni siquiera en un shojo de los del tipo dramático. Y junto al dramatismo está el SURREALISMO, porque sí, hay muchas situaciones que no se pueden definir con otra palabra que no sea "surrealista".

Las situaciones surrealistas son tremendas. Es de este surrealismo que podemos ver perfectamente en escenas de míticas telenovelas como Cuidado con el Ángel o Pasión de Gavilanes. Me da vibes de la escena en la que Marychuy se choca con un coche de manera dramática y pierde la visión. O la escena en la que hay un forcejeo entre Norma y Fernandito Escandón en un balcón y este último cae dando vueltas. En este caso no pasan cosas tan "experiencia cercana a la muerte", pero casi. Hay un momento en el que llevan a la protagonista arrastrándose atada de un coche, porque cuando se ponen a hacer chuling se lo toman en serio. Otro momento el Domjouji cuelga literalmente boca abajo de la azotea del instituto a unos que le hacen bullying a la protagonista. Por no hablar del capítulo final.

El capítulo final es para echarle de comer aparte, pero no puedo entrar en spoilers. Simplemente diré que hay barcos, cuerdas y saltos y que hay que verlo para creerlo. Otra cosa surrealista del final es que no tiene ni pies ni cabeza, pero bueno, tampoco nos podíamos esperar mucha coherencia cuando en la última parte del anime todo iba encaminado a que no la hubiera.

Me ha gustado el dibujo, tiene un toque especial y se aleja algo de lo que es el dibujo clásico de su época, sin perder la esencia noventera y, concretamente, la esencia shojo. Aunque hacia el final varía un poco el estilo de dibujo y me gusta menos, pero bueno.

Una cosa que no me ha gustado es lo laaargo que es este anime. Sí, vale, no es Naruto, pero son 50 episodios que se acaban haciendo eternos porque podríamos obviar la mitad sin que pasara mucho, Llega cierto momento en que la trama solamente es alargar el chicle. En mi opinión todo podía haber acabado en la trama de Canadá y nos habríamos ahorrado tiempo y disgustos, pero no pudo ser. ¿Qué sentido tiene alargar todo exageradamente? Desde el momento en el que la cosa se decanta por uno de los dos tíos, el anime pierde su interés y lo que queda es monótono y repetitivo. Ahora te quiero, ahora no, ahora tengo dudas, ahora te quiero, ahora no... Y así eternamente, nos podíamos haber ahorrado episodios. Mucho texto. Y eso que yo no soy una experta en resumir, pero un poquito de por favor, que tenemos cosas que hacer.

No sé si tengo algo más que decir, aparte de que he husbandeado a los dos del F4 que no son interés amoroso. Y también que shippo a la protagonista con la prometida del Domjouji. Ah, también hay ciertos cabos que quedan abiertos. Uno es el hecho de que la familia no tenga ingresos y aun así mande a la chavala al colegio de ricos, se supone que para que se líe con un rico y se case, pero ¿de dónde sacan el dinero? Es algo digno de estudiar. Otro cabo sin atar es todo el misterio alrededor de la hermana de Domjouji. Dicen que la madre no le dejó ser feliz, dejando a entender que la obligó a casarse con alguien que ella no quería. También nos dan a entender que le gustaba la enfermera, pero al final no aclaran nada. QUEREMOS CONFIRMACIÓN, COBARDES. Aunque en mi mente a la hermana de Domjouji le gusta la enfermera y para mí es canon.

Y ya sí que sí, acabo la entrada y doy por finiquitado el año 1996. El siguiente, el 1997, ¿qué nos deparará?