(MINI)CRÍTICA A FUTARI ECCHI (OVAS DE 2002-2003).

Hoy voy a hacer una crítica a las OVAs de 2002-2003 de Futari Ecchi. ¿Que por qué? Porque sí, porque me aburro y no tengo ganas de hacer otra cosa. Hace unos días vi que una amiga estaba viéndose un anime que tenía toda la pinta de ser del año de la polca y de estar muy pero que muy cursed, por las capturas que ponía. Me enteré al poco (el mismo día que vi las capturas) que era ni más ni menos que el anime que adapta el popular manga Futari Ecchi.

Para quien no lo sepa, Futari Ecchi (más conocido como Yura y Makoto en España) fue un manga de los años 90 que resultó muy popular porque era una mezcla entre ecchi y divulgativo, en el sentido de que te cuenta las primeras experiencias sexuales de una pareja de recién casados en base a una serie de estadísticas y documentos con cierta fiabilidad o yo qué sé, además de que el propio manga venía con manuales de instrucciones (para que los otakos probaran las cosas que hacen Yura y Makoto o algo así). El objetivo del manga se supone que en principio era didáctico y por esto tuvo bastante éxito, y es que en este punto se alejaba bastante de lo que acostumbraba a ser cualquier manga de temática erótica.

Bueno, pues el anime que voy a comentar ahora brevemente es aquel que sale de las OVAs que se crearon para adaptar este manga. No sé por dónde empezar, porque son 4 capítulos, pero intensos. Comencemos por el hecho de que la parte didáctica y estadística se la pasan por lo que viene siendo el forro. Si el principal atractivo de un manga se elimina en la adaptación al anime no sé ya qué es lo que nos queda para seguir adelante. Tenemos que dejar clara una cosa, y es que se supone que estas OVAs no son hentai, en principio, ni el manga era catalogado así, así que estas OVAs se quedarían en un ecchi cursed. Para no ser hentai en principio es subidito de tono y parece que está hecho con la intención de ser un hentai, al menos las OVAs. De hecho, el hecho de que lo lanzaran en el formato de OVAs dice mucho, ya que este es el formato por experiencia para lanzar anime hentai y, en definitiva, subidito de tono.

Y es que, como ya he dicho, si le quitas el componente didáctico, ¿qué le queda a Futari Ecchi? Pues una especie de hentai sin exceso de escenas +18 y con más contenido que va más allá de las escenas de sexo de la pareja. Y, claro, este contenido es, lo que viene siendo, bastante cursed. Y esa fue mi razón para empezar a verlo, que estaba curseadísimo aquello que veía en las capturas de mi amiga.

Las propias escenas de sexo también están bastante cursed. Diría que especialmente la del primer capítulo, pero es que el resto también tienen sus cosas: gente espiando, gente hablando por teléfono, incesto... Hay de todo un poco. Además todo está hecho de esta forma cursed en la que se hacen los animes cursed de los early 2000.

La banda sonora es la típica banda sonora de anime romántico de finales de los 90-principios de los 2000. No se han calentando mucho la cabeza. La animación es la típica de una OVA de la época. Todo es muy como pasado de moda.

El hecho de que pasen cosas tan surrealistas del estilo la hermana del protagonista ecsitándose cuando escucha a los dos protagonistas en pleno fergamiento suena bastante a anime cutre de los 2000. Vamos, es que tiene todos los elementos para ser un anime cutre ecchi cursed viejo de los 2000.

Lo mejor es que el protagonista se llama Makoto y tiene la misma pinta que el Makoto de School Days. Desde el principio te esperas que Makoto haga cosas de Makoto, y llega un momento en el que crees que las hace, pero hay diversas posiciones doctrinales sobre el tema. Veréis, hay un momento en el que van en un avión con la prima de Makoto y este va al baño. Bueno, pues la prima entra en el baño y se le insinúa y empiezan a montárselo. Después nos ponen a la prima en su asiento del avión y dice "algo así sería", de lo que nos podemos figurar que era una fantasía suya, pero acto seguido sale Makoto del baño y cruza miradas con la prima y se sonroja. Aquí entran las diversas opiniones: unos dicen que todo es fantasía de la prima y otros dicen que ha sucedido. Yo me he informado (en la Wikipedia) y parece ser que es una fantasía, que Makoto sólo se acuesta con Yura. Así que si lo dice la Wikipedia nos lo creeremos.

Y, bueno, luego están los típicos comentarios machistas y anticuados de todo anime de este tipo de hace unos años (ni siquiera hace falta irnos tan lejos como al 2002 para encontrar comentarios machistas en un anime).

Y, en fin, que esto iba a ser una minicrítica. En general le daría un 4/10, porque no aporta nada, la verdad. Pasan cosas y ya. Los capítulos no siguen ninguna clase de línea y eso podía tener sentido en el manga didáctico o si fuera un anime de comedia con buena comedia, pero es que este se queda sin nada. Si diera tiempo a que les cogieras cariño a los personajes le hubiera puesto un 5 por pena, pero en 4 capítulos es que tampoco da tiempo a nada. No he leído el manga, pero seguro que queda desmerecido.

Aun así, me veré la adaptación que hicieron en 2007 a otras 3 OVAs. No sé si son sobre otros tomos del manga o son otra adaptación independiente, pero bueno, ya me da curiosidad para saber lo que es, o sea, para saber si hicieron una continuación de estas OVAs (lo que querría decir que algo de éxito tuvieron en su época) o si hicieron otra adaptación paralela porque esta no les gustó.

Y esto es todo. Hasta otra, que no sé cuándo será.

CRÍTICA A KIMETSU NO YAIBA (PRIMERA TEMPORADA, SEGURAMENTE).

Buenas tardes, la entrada de hoy está muy de actualidad. El anime del que voy a hablar es Kimetsu no Yaiba, que acabó ayer mismo (suponiendo que esto lo suba el mismo día que estoy escribiéndolo), dejando vacíos los corazones de millones de otakus en todo el mundo. Y es que no fueron pocos los otacos que seguíamos este anime. Muchos lo empezaron cuando salió, otros lo hicimos "un poco" más tarde, pero el caso es que, probablemente, este haya sido el anime con mejor aceptación de esta temporada pasada.

Yo era muy reacia a empezarlo por varias cosas: La primera es que no me gusta llevar los animes al día, porque eso quiere decir que voy a tener que esperar para ver los episodios que vayan saliendo, por eso, por lo general, me suelo dejar los animes para cuando esté toda la temporada completa, pero luego, como la gente deja de hablar de ellos, pues se me olvida verlos o se me pasa el hype. La segunda es que no me gustaban mucho el dibujo y los colores, no sé, lo típico que me suele pasar de que no me gusta algo hasta que lo veo y me acostumbro.

El caso es que me empecé el anime lo suficientemente tarde como para poder verlo más o menos del tirón y lo suficientemente pronto como para llegar al último capítulo justo el día en el que salió. Si lo llego a hacer aposta no me sale. Si tuviera que volver a ver un anime de temporada, me gustaría que fuera de esta manera, que si no dejando los capítulos semana a semana se me acaba olvidando. Además, al estar viéndolo y estar en emisión, a pesar de no ir exactamente por el último capítulo que salía, pues podía ir comentándolo sin sentir que nadie me hacía caso (mentira, siempre creo que nadie me hace caso, de hecho, estoy segura de que nadie va a leer esto, así que podría hablar de cualquier cosa como que no me haya parecido nada bien la expulsión de Hugo de Gran Hermano y no pasaría nada porque nadie lo va a leer) y esas cosas.

Y, bueno, ahora, en vez de contar mi vida, voy a pasar a la acción, a decir qué me ha parecido Kimetsu no Yaiba en general, antes de entrar en detalles. A ver, pues la verdad es que al principio me resultaba lento y algo aburrido, aunque a medida que avanza la cosa y, sobre todo, que van apareciendo nuevos personajes, pues vas tomando interés y te va enganchando la historia, hasta que te entran ganas de ver varios episodios seguidos (cosa que no puedes hacer si vas al día). La trama es muy simple y no es ninguna joya, la verdad, me parece más simple que una servilleta de papel, pero cumple su función bien, porque, al fin y al cabo, una trama no necesita ser muy elaborada o innovadora para que nos presente una aventura entretenida. En fin, no es ninguna obra maestra, pero me gustó mucho y tiene ciertos puntos que están bastante bien. Voy a seguir hablando, si queréis más detalle, así que podéis seguir leyendo, que no muerdo (en wattpad igual sí muerdo un poco, pero sólo si no seguís leyendo).

La trama, como ya he dicho, es muy simple, lo que nos demuestra que no hace falta currarse una trama de la leche para hacer un anime que vayan a seguir millones de personas. Un shonen puede llegar a entretener con una premisa más simple que el asa de un cubo. Kimetsu trata sobre Tanjiro, un chaval de la época Taisho que tiene una familia, una vida y esas cosas, pero un buen día que no resulta ser tan bueno llega a su casa y se encuentra con que un demonio ha matado a toda su familia y, como no se había quedado contento con ello, ha convertido a su hermana en demoño. Tanjiro se tendrá que convertir en Asesino de Demonios para vengar a su familia y para descubrir una cura para su hermana, Nezuko. Y esta es la premisa de la serie. Demoños que matan humanos y humanos que tienen que erradicarlos. La razón para que el prota se haga Asesino de Demonios también es muy simple, no han pensado mucho para hacerlo, pero bueno, cuando una trama es simple luego hay cosas con las que se puede mejorar: personajes interesantes, situaciones que llamen la atención, etcétera...

La cosa de que al principio no me enganchase tanto era que fuese tan serio, que no hubiera nada de comedia, aunque me parece normal porque en esos momentos, la comedia no pegaba ni con cola, pero a mí me gustan los animes con comedia, y pensaba que en este nunca iba a haber porque ¿cómo iba a haber comedia en un anime de un chaval que acaba de perder a toda su familia? Pensaba que, por la premisa, iba a ser todo super serio y eso me echaba para atrás.

Pero todo cambia cuando van introduciendo nuevos personajes, que van haciendo que sucedan ciertas situaciones cómicas y cambie bastante el tono del anime. Los personajes que acompañan al protagonista en su aventura (aparte de Nezuko, que está desde el principio), Zenitsu e Inosuke, tardan lo suyo en aparecer: prácticamente media temporada. Zenitsu sí que aparece antes, pero es sólo de refilón, prácticamente. Desde que aparecen estos personajes el anime se hace mucho más ameno, y es que hay mucha más comedia que antes. Zenitsu se hace un poco insoportable, pero bueno, en el fondo te ríes de lo insoportable que es. También hay otros personajes geniales, pero os dejo a vosotros descubrirlos (a mí me encanta Shinobu es que menuda bicha amamos).

Y el protagonista es super puro y bueno awwww.

El malo es bastante carismático y la mitad de mi timeline de twitter está horny on main con él simultáneamente es que es increíble. Me siento como cuando toda la tl estaba horny on main con los jojos.

Otra cosa de la que debo hablar por aquí es de la maravillosa banda sonora y animación que tiene este anime que, sin duda, es lo que más me ha llamado la atención de todo. La música es muy acorde a las situaciones, la ambientación, los personajes... Me encanta. El opening y el ending de LiSA al principio no me convencían mucho, pero después les fui cogiendo el gusto, vaya, como me pasa con casi todos los openings. Y luego está la animación, que es super fluida y actual. Kimetsu no Yaiba (o Demon Slayer, como lo queráis llamar) tiene una de las mejores animaciones que he visto. Está todo tan bien hecho que hasta me ha llamado la atención. Me encantan los efectos 3D, los efectos de las espadas, las veces que algunos paisajes están hechos con total realismo... Es una joya visual.

Nezuko chiquita

Ni el estilo de dibujo ni los colores me convencían mucho antes de empezármelo, pero la verdad es que en nada me acostumbré y me acabaron gustando. Me parecía que todos los personajes tenían cara de carbanzo y me lo sigue pareciendo, pero bueno, me ha llegado a parecer hasta adorable, así que se lo pasamos.

La lástima es que se haya acabado y tengamos que esperar a la película y la siguiente temporada, sobre todo porque probablemente, si no sacan la película en cines de aquí, nos llegará antes, probablemente, la siguiente temporada (espero que la haya). Aunque siempre nos quedará el manga, el cual me voy a empezar esta misma semana para seguir con la historia.

Y como no tengo nada más que decir, me despido hasta la próxima, que no sé cuándo será. Así que, mientras tanto, leed cjgh.

Mi bias de Kimetsu.

CRÍTICA A LA PRIMERA TEMPORADA DE HAIKYUU SIN MÁS

Buenos días, o tardes, o lo que sea cuando suba esto. Hoy os traigo una entrada sin más, una entrada a la que pienso no dedicarle mucho tiempo porque o no me apetece, o no tengo mucho que decir, o no tengo inspiración, o el tema que voy a tratar es ya de hace varios años. Voy a hablar de Haikyuu, anime que está bastante de moda, sí, sobre todo ahora que va a salir una nueva temporada en nada, pero de lo que voy a hablar es de la primera temporada, la cual ya tenéis todos más que superada. El caso es que yo no había visto Haikyuu hasta ahora, que por alguna razón, al ver que mucha gente en twitter hablaba de ello, quise adaptarme a la sociedad y verlo. Como estaba en Netflix no tenía ninguna excusa, no podía decir que no lo veía porque prefería animes que estuvieran en Netflix y 20 excusas más. Así que empecé a verlo sin esperarme mucho, porque los animes de deportes no me gustan mucho. ¿Cuál habrá sido el desenlace de esta historia?

Bueno, pues la verdad es que me ha parecido entretenido. Sí que no he visto muchos capítulos al día porque me acababa hartando con poco, pero en general es entretenido y si quieres pasar el ratito (no mucho rato porque a lo mejor te saturas) o descansar y dejar de pensar en los problemas de tu vida, pues no está mal. En twitter lo he puntuado con un 7 sobre 10 porque, para ser un anime de deportes, me ha gustado y porque cumple su función, que es entretener. Además, en ciertas ocasiones hace que te metas totalmente en la situación y que vivas los partidos de voley, que te identifiques con los personajes, que te emociones con ellos, etcétera.

Pero, eso sí, no es ninguna obra maestra, aunque eso era de esperar, porque ningún anime de deportes suele ser una obra maestra, a no ser que sea una auténtica joya oculta y desconocida como Ping Pong Club. Tal y como me esperaba, Haikyuu (la primera temporada, que es lo que he visto) peca de exceso de charlas moralizantes, y es que es un anime shonen y encima de deportes. Tiene todas las características necesarias para ostentar todo el repertorio de charlas motivadoras (excepto ser una agenda de Mr Wonderful). Aun así, tampoco es que esto moleste, porque es algo con lo que cuentas y no desentona con el tipo de anime, como ya he dicho. De hecho, en los animes de deporte es en los que menos desentonan este tipo de charlas. Porque, ¿qué va a tener un anime de deportes si no son charlas motivadoras?

Los capítulos se acaban haciendo repetitivos y al final no sabes en qué partido pasa x cosa, pero en general tampoco es que lo notes mucho, porque te encariñas con los personajes y sigues la serie pensando en qué va a pasar en el siguiente episodio. Es decir, quieres ver si el equipo del Karasuno va a ganar el siguiente partido o si no lo va a ganar (porque no ganan todos los partidos, cosa en la que el anime de deportes de nuestra década ha mejorado con respecto al anime de deportes de cuando éramos bebés inocentes), cómo lo va a ganar, qué va a hacer para ganar a ese equipo tan fuerte contra el que le toca jugar, cómo serán los siguientes rivales... Vamos, que te acabas interesando por el equipo.

Otra cosa que tiene este anime es que, aunque no tengas ni idea de voleyball, acabas sabiendo. Te repiten tantas veces algunos conceptos y te explican las cosas, así que al menos, si eres un noob, acabas dejando de serlo, y además sales de ahí con más conocimiento que tal vez apliques alguna vez en tu vida (si te da por convertirte en jugador profesional de voley, si te da por jugar con los colegas o, simplemente, si estás viendo Teledeporte en tu casa).

bicha

El anime me lo vi en Netflix, como ya he dicho, doblado al castellano, y creo que por esto me ha gustado más. O incluso diría que si no llega a ser por esto no me habría enganchado. ¿Razón? La manera en la que traducen algunas cosas. Hay frases que me hacen bastante gracia, pero hay una que es la cúspide de todo. No sé cómo será en japonés, pero doblado al castellano Tsukishima se refiere a Hinata y Kageyama como "intensitos" y por alguna razón me hace mucha gracia. La entonación es un plus. Lo mejor del doblaje, que dicen la palabra "intensitos". La pena es que la segunda temporada no esté doblada en Netflix. Ni siquiera es fácil encontrarla, así que seguramente la vea en japonés, porque en Netflix tardan años en subir las segundas temporadas, y eso cuando las suben (véase los Jojos, que no solo no han subido Stardust Crusaders, sino que este mismo mes van a retirar PB y BT y nos quedaremos sin ese maravilloso doblaje).

Y, bueno, sólo me queda decir la trama y todo eso, pero me lo podría ahorrar porque todos sabemos que Haikyuu trata sobre unos estudiantes de preparatoria que están apuntados al equipo de voleyball de su instituto (el Karasuno), que era un gran equipo hace unos años pero ya no. El protagonista es Shoyo Hinata, un crío un poco pesadito pero que se hace querer cuyo sueño es ser jugador de voley como su ídolo, el pequeño gigante. Y poco más se puede decir, quien quiera saber más que lo vea. El husbando estandar de este anime es Kageyama, por si alguien quería saber mi opinión sobre biases de Haikyuu.

Otra cosa que quería decir y no he dicho es que no entiendo el papel de la chica, Kyoko, la administradora. ¿Qué papel es ese? Parece que simplemente está ahí porque tenía que haber una chica y la tienen un poco como florero. En vez de darle líneas o relevancia dicen que es tímida y ya. Su papel se limita a ser el interés amoroso de varios concursantes y ni eso, porque esto se trata como algo accesorio. También se limita a que es muy guapa y los de otros institutos lo comentan. Terrible. Esto me parece lo peor de este anime, la verdad. ¿Había necesidad de tener este detalle? Me parece hasta machorro que la única chica con un papel ""relevante"" sea sólo una especie de interés amoroso-adorno que prácticamente no tiene líneas.

Y bueno, ya sí que sí termino la entrada. ¿Veré la siguiente temporada? Espero que sí, aunque el final de esta me dejara un poco meh y hasta me decepcionara, aunque quién sabe, igual se me olvida como se me han olvidado otros animes y caiga en el olvido, aunque también os digo que como pronto van a sacar una cuarta temporada, no se me olvidará tan facilmente.

CRÍTICA A TOGAINU NO CHI (ANIME). ¿POR QUÉ SEÑOR POR QUÉ?

Por fin tengo la primera y única crítica de mi blog que puede suscitar alguna clase de interés entre mis followers. La crítica al anime de Togainu no Chi, ese anime adaptación de un videojuego de Nitro+CHIRAL del año pum que sólo me empecé por un meme en concreto. No me esperaba mucho de lo que me pudiera encontrar aquí, iba con las expectativas más bajas que cuando me empecé Mirai Nikki y pensaba que lo único que me iba a dar esto era cringe. No me equivocaba.

Para hablar de este anime tendré que contar mi historia. Todo empezó en Twitter, cuando unas mutuals mías sacaron del baúl de los recuerdos a un personaje que había caído en el olvido hace mil años y que nadie echaba de menos: el chaval de pelo blanco con estética BDSM del videojuego de Togainu. Ellas lo llamaban "el perro de Togainu", que es posiblemente el nombre más acertado que se le pueda dar a este personaje, la verdad. Bueno, pues estas chavalas tuvieron un bardo con guiris sobre este personaje. El bardo no tenía ningún sentido, y es que la gente como que se tomaba en serio las cosas que iban en clave de humor y lo típico. El caso es que a partir de aquí empezamos a hacer bromas con EL PERRO DE TOGAINU.

A partir de aquí, después de un montón de bromas y chistes, decidí comenzarme el anime de Togainu. Tengo que decir que si me empecé el anime y no el juego fue por pereza, porque me daba sueño tener que descargármelo y todas esas cosas que requieren alguna clase de esfuerzo físico y mental mayor que el hecho de darle al play en animeflv. Yo me pensaba que el anime iba a ser igual que el juego, que las mismas cosas cringy que se encontraban en el juego iban a estar en él, pero no. Evidentemente, el anime tenía que ser distinto que un juego de estos de elegir rutas y con muchos finales, porque es difícil que un anime tenga todas las rutas y sea coherente (en Amnesia más o menos lo consiguen, pero aquí era demasiado lío o algo) y, sobre todo, que un anime basado en un juego con muchos finales alternativos tenga un final, porque tendría o que seguir una de las rutas y llegar a uno en concreto (a lo School Days), o dejar un final abierto (lo que se hace en la mayoría de estos casos).

El caso es que este anime es una adaptación que se hizo de un videojuego yaoi del año de la polca muchos años después del videojuego. Y para ser la adaptación de un videojuego yaoi pues no hay nada de yaoi más que ciertas cosas subliminales y que se insinúan más o menos directamente. Lo más yaoi que hay es la existencia del propio perro de Togainu, al que el mafioso de turno utiliza para tener relaciones sexuales, además de a otros perros de Togainu que tiene en una sala encerrados. Terrible. Después pues hay ciertas cosas que no voy a spoilear pero que son estilo el beso de Yuri y Victor, que no salen claramente.

La crítica que voy a hacer de esto va a ser corta. No tengo mucho que decir y no me quiero enrollar porque soy consciente de que este blog ya no lo lee nadie y que los blogs en general ya son cosa del pasado. Voy a decir que este anime no me ha gustado y que le doy un 3 sobre 10 y portándome bien, porque ayer me sentí mal al criticar esto por pensar que había personas detrás de todo que seguramente se lo hayan currado y esas cosas. Que si no es que le daba un 0. Los primeros episodios son lentos, aburridos, sosos, no pasa nada y no te metes en la historia. A todo esto se le junta la estética darks, edgy, vivimos en una sociedad, que no ayuda nada y más bien te da ganas de ponerte a llorar en el mejor de los casos.

Sinceramente te ves capítulos y capítulos pensando "¿cuándo se acaba?", porque no hay nada que te interese. Todo es tan soso, oscuro y lento que ni siquiera puedes empatizar con los personajes como es debido. Si pasa alguna cosa no te interesa mucho porque no has logrado meterte en la historia por la manera en la que está planteada. Y el rollo edgy darks es terrible. ¿Por qué gran parte del elenco tiene que ser edgy y solitario y darks y pasar de la sociedad? ¿Porque esto es acorde a la estética de todo? No sé, es terrible todo, dejémoslo ahí.

En este flashback pensaba lol q les pasa a las caras lol lol lol?

Los únicos momentos que me entretenían eran los momentos en los que salía el Perro de Togainu. ¿por qué? Pues porque ya me hacía gracia de antes. Eso sí, hubo cierto momento en el que el mafioso de Togainu le toca el paquete al perro de Togainu y a este último se le cae la baba que me dio una angustia que flipas. Angustia absoluta. Y entonces empecé a pensar por todo lo que habrá pasado el Perro de Togainu. Sufrimiento, torturas, negación de su identidad humana, probablemente secuestro... De todo. Me sentí muy mal por el perro de togainu. Y no se dice nada de este personaje, ¿por qué ha llegado hasta ahí? ¿cómo ha acabado así? No se dice nada, simplemente te imaginas lo mal que lo ha tenido que pasar en la vida, por la cantidad de tratos vejatorios que habrá tenido que pasar... Literalmente le han quitado tanto la identidad humana que él mismo actúa como un perro y como que ya ni siquiera sabe ser humano. Hasta igual siempre le han tratado así, desde que ha nacido. Además de que el mafioso abusa de él todo lo que quiere. Terrible. Pray for el Perro de Togainu. No merece.

El Perro de Togainu sale muy poco, así que tampoco podemos hacer una tesis doctoral sobre él ni entretenernos mucho. La cosa es aburrida hasta que llega cierto momento en el que el yandere de Togainu DESPIERTA y pasan cosas. En ese momento la cosa sigue siendo aburrida, pero al menos notas que pasa algo y se va viendo como salseíllo. Aunque luego avanza y se queda en meh, podía haber pasado más, no sé. Es todo muy soso, yo quería que pasaran cosas.

Entonces, al final, pasan cosas, pero te quedas como si nada porque has llegado hasta ese punto sin empatizar con los personajes, así que nada.

Lo mejor es cuando se ponen modo sociedad. Porque los personajes son unos edgys y así son las cosas, a veces hay que mostrar lo edgys que son. El prota un emo edgy que luego se arrepiente de lo edgy que ha sido, pero tarde cariño. Y al final vuelve a ser edgy y se pone a dar un discurso tipo Joker que de verdad es que no podía más. Por no hablar del darks de togainu aka el malo. Terrible. Los personajes tienen desarrollo 0 y así salen. Su desarrollo es su estética en gran parte, así que con eso lo digo todo.

Soy un edgy porque la vida me hizo así.

No voy a spoilear nada, pero surrealista. El final es una mezcla entre cerrado y no cerrado. Cerrado porque hay muertes y la cosa parece un final, pero no cerrado por lo que pasa después de lo que parece un epílogo, que es básicamente el tipo de final de cuando un manga no está acabado y el anime lo alcanza y tienen que acabarlo de la peor manera posible. El típico final de "fulanito vive, la lucha sigue", "seguiremos luchando contra el mal", "aquí no acaba la batalla". Terrible. Para hacer esto no hagas un anime, así de claro lo digo.

Y creo que no voy a decir más porque no me apetece, para ser sinceros. Y tampoco hay mucho más que decir. Hasta aquí la entrada y espero que os haya gustado o, por lo menos, que la hayáis tolerado.

CRÍTICA A LA SEGUNDA TEMPORADA DE SHINJEKI NO KYOJIN (CON SPOILERS)

Buenas tardes u uwu. Creíamos que nunca veríamos esta crítica en este mi amado blog, pero ya veis cómo es la vida, que a veces te da sorpresas la muy perra. Cuando nadie se esperaba que iba a continuar con SNK y menos que iba a hacer la entrada de la segunda temporada como dije allá por el año 2014 (cuando sólo éramos unos pequeños chikibeibis), os encontráis con este pedazo de entrada. Como bien pone en el título, voy a hablar de la segunda temporada de Shinjeki no Kyojin (o como se escriba jsjsjjsjs), ni la primera ni la tercera, la segunda.

Tengo que decir que cuando acabé la primera temporada pues tenía mucho hype por cómo acabó la cosa. A medida que fueron atrasando el estreno de la segunda pues el hype me fue bajando y bajando, hasta que la sacaron y yo debía estar en otras cosas en la vida, que no se me ocurrió ponerme a verla. Creo que en un principio lo dejé hasta que estuvieran todos los capítulos, y cuando salieron todos pues me dio pereza porque me estaría viendo otro anime (los jojos o no sé). Después dije, bah, pues me espero a que la saquen en castellano. Y así, pasaron los años hasta la semana pasada, que me dio por ponerme a verla.

Si no llega a estar subida en Netflix la verdad es que os digo que no se me hubiera ocurrido verla, pero me la encontré ahí y encima vi que estaba en castellano y dije "venga, ya va siendo hora". La verdad es que hubo cierto momento de mi vida que empecé a considerar que la había droppeado o algo así, porque siempre decía que en algún momento me pondría, pero nunca lo hacía (como si fuera estudiar o hacer ejercicio o algo, no sé). De hecho decía "algún día me pongo", pero en el fondo como que era consciente de que no llegaría ese día, o que el mundo se acabaría ese día. Pero, mira, no.

También tenemos la cosa de que, aunque la primera parte me gustó, no me pareció una masterpiche y en muchas partes me aburrió con tanta charla moralizante y tal (en esta entrada cuento todos los detalles). A esto se le juntó que me dijeron que la segunda era "muy aburrida" y tenía "mucho relleno", que era, en genera, "lenta". Esto me echó mucho para atrás. Si la primera ya se me había hecho pesada en muchos momentos, ¿cómo se me haría la segunda, si a la gente que le pareció genial la primera se le hizo pesada?

Bueno, pues a mí no se me hizo pesada para nada. En menos de una semana me la acabé. Y el relleno ese del que tanto se quejaba la gente no lo vi por ninguna parte. Es cierto que hay menos batallas, sí, pero hay más desarrollo, tanto del argumento como de los personajes. Además, en toda la temporada vas como descubriendo cosas, vas como acercándote más a los misterios de la humanidad, los misterios de por qué está así el mundo en la serie.

Puede que a la gente le parezca "relleno" o "lento" todo lo que no sea ver a Eren pegándose con los titanes, pero a mí me parece mucho más interesante, más gratificante. No sé, estás viendo episodios en los que pasa algo, en los que descubres cosas. Y al acabar un capítulo se te quedan ganas de ver el siguiente (aunque esto es igual que en la primera temporada) para descubrir más cosas, para llegar a los misterios de la humanidad.

También me ha encantado que se de más importancia a personajes secundarios, que en la primera salían más bien poco. Ahora se ahonda en ellos, se les da relevancia, son importantes. Diría que el peso de esta temporada lo llevan los personajes secundarios, sobre los que se descubren ciertas cosillas. Ymir, Krista, Berthold, Reiner... Digamos que el peso de la temporada lo llevan estos cuatro, mucho más que el trío Eren-Mikasa-Armin.

Y eso, no sé qué más decir, aparte de que me ha gustado más que la primera. Se me ha pasado muy rápido y los 12 o 13 episodios que son se me han hecho pocos. Ya podrían haber sido unos 24 como la primera, pero no. Si quiero más me tendré que ver la primera, aunque me ha gustado bastante el doblaje y no sé si esperarme a que la suban doblada a Netflix, aunque eso puede ser dentro de unos años o a saber. Me acabo de enterar que la tercera temporada de SNK doblada al castellano ha salido el 17 de julio de este año (2019, para quien me lea en un futuro lejano), así que existir existe, lo que es un primer paso. Lo que no sabemos es cuándo la subirán en Netflix (aunque si tardan tanto como con la tercera de los Jojos ya nos podemos esperar a 2050, y para entonces el mundo se habrá acabado).

Me parece una temporada intensa. Desde el principio te enteras de cosas (a partir de aquí hay SPOILERS así que no leáis si no podéis) como el hecho de que Krista sea la clave, el material del que se hacen los titanes o que Ymir sea ni más ni menos que un titán. Después la cosa avanza y sigue habiendo tea. El momento más gracioso me parece cuando Reiner le dice a Eren que él y Berthold son el titán acorazado y colosal. Así, como quien no quiere la cosa, como quien te dice los resultados del Betis en la liga. Encima con el resto al lado. Que sí, que vale, que se estaban alejando, pero wtf hay gente con buen oído es que. Y la cosa sigue prendiéndose. Al final se descubre de todo. Demasiada información para el body que tampoco voy a decir aquí porque pa qué. El hecho es que si la siguiente no la veo en unos años no sé si me acordaré de todo. De hecho, en esta, demasiado bien me he acordado de las cosas para el tiempo que llevaba sin verlo (aunque alguna se me había olvidado).

Y, bueno, no voy a decir nada más, porque tampoco es que me lea mucha gente como para encima aburrir a los que me leen. Espero que hayáis disfrutado de la lecturita y, si os habéis quedado con ganas de leerme más, os paséis por mi Wattpad (por ahí por el blog hay algún enlace no sé buscad por los lados).

También aparece esta fantasía de titan furro

CRÍTICA A LITTLE WITCH ACADEMIA (SEASON 1 Y 2, 2017) SIN SPOILERS

Buenas tardes u uwu, hoy vengo con una crítica que espero que no sea muy larga y que la hago porque simplemente tengo la costumbre de hacer críticas a todo anime que veo y acabo. Esta vez le ha tocado a Little Witch Academia, el anime que se transmitió por Netflix el año 2017. En general tengo que decir que estoy encantada con la serie y me ha gustado muchísimo, así que mi crítica va a ser positiva y va a ser difícil que le encuentre muchos fallos.

Para comenzar la entrada tenemos que plantearnos una cosa: ¿Qué son las brujitas?

Bueno, pues Little Witch Academia es un anime que trata la historia de Atsuko Kagari (Akko), una joven japonesa cuyo sueño es ser bruja y seguir los pasos de una bruja que antaño fue popular, Shiny Chariot. Para ello se traslada a otro país, cuyo nombre nunca se dice, pero que está inspirado en el Reino Unido, donde se encuentra Luna Nova, la más prestigiosa escuela de magia, donde sólo entran brujas de familias super importantes en el mundo mágico, aunque debido a los problemas financieros del centro están admitiendo a estudiantes que no provienen de estas familias, como es el caso de Akko. Allí, nuestra protagonista intentará convertirse en una bruja como Chariot a pesar de su falta de talento. En la escuela encontrará amigas como Lotte, Suzy o, el mejor personaje de la serie, Diana, además de otras cosas como una reliquia de Chariot que cambiará el rumbo de su vida.

Esta es una aproximación a lo que es el argumento de las brujitas. El anime al principio es muy relajado, los episodios son comedia chill, situaciones surrealistas que le pasan a Akko y, en cierto modo, son independientes, salvo por pequeños avances relacionados con la reliquia de Chariot. La mayor parte de la primera temporada es así de relajada, así que yo me la vi con calma, aunque me lo pasaba bien viendo cada episodio. Después, al final de la primera temporada, se pone más interesante y se revelan más cosas de la trama, que estallará en la segunda temporada.

Como acabo de decir, la segunda temporada es más intensa. Se presenta a la principal villana, Croix, y la trama avanza más rápidamente, eso sí, sin perder la esencia del anime. Si bien hay episodios más relajados, de estos que tienen un principio y un final, normalmente se introducen cosillas que hacen que avance la trama, para que al final, definitivamente, se prenda esta wea y te lo veas del tirón.

Aun así, siendo dos temporadas, tampoco se tarda mucho en ver si no te lo tomas con mucha calma como yo, que por ejemplo, me veía los episodios en plan de relax, como alivio cómico, hasta que empezaba a tener un hilo de acontecimientos claro y que seguía de un capítulo para otro. Vamos, que toda la primera temporada tardé más en verla porque cada capítulo era como independiente del siguiente hasta los del final. Después estuve un tiempo sin ver ninguno (no tenía Netflix) y tras esto me vi la segunda (la que tiene trama más patente) prácticamente del tirón.

Como podréis deducir por el título, estoy hablando de la serie de Little Witch Academia de 2017, el anime que se encuentra en Netflix. ¿Que por qué digo esto? Pues, veréis, esto es un dato que muy poca gente sabe, pero el anime original de Little Witch Academia no es este, sino una OVA de 26 minutos que salió allá por el 2013. Después, esta OVA fue adaptada en un manga de tres tomos, en el que, evidentemente, hay más contenido que en esos 26 minutos. Ese manga es el típico manga de Little Witch Academia que venden en las tiendas de comics al menos de España y que tiene bastantes diferencias con el anime del que estoy hablando en esta entrada. De ahí que, si leemos el manga, nos resulte extraño que sólo tenga un parecido lejano con el anime.

Después de ese manga sacaron una peli allá por 2015 para continuar lo que había empezado. Se supone que es una aventura de estas con principio y fin.

En 2016 sacaron otro manga, en este caso un oneshot.

No fue hasta 2017 que salió el anime del que hablo en esta entrada. Este tiene aspectos de la historia original, pero también se añaden nuevas cosas, y es que son 25 episodios y evidentemente tiene que durar más de lo que dura el manga que salió de una OVA de 26 minutos, por mucho contenido extra que tuviera este manga.

Mucha gente cree que esta OVA y esta película vienen después del anime de 2017, pero ya habéis visto que nada más lejos de la realidad.

A pesar de que la OVA y la película tienen un estilo de dibujo y animación muy parecidos al anime actual, tengo que decir que la animación de este anime del que estoy hablando es una delicia. Es sencilla, pero a la vez fluída y se acompaña con unos colores preciosos que se hacen bastante agradables a la vista. El dibujo es cutísimo, aunque este, como ya he dicho, reproduce al de la OVA de 2013, aunque igual es más simple en estos aspectos, lo que lo hace aún más cute.

Vamos, Little Witch Academia es agradable de ver tanto por personajes, trama, humor como por animación, dibujo, colores... Lo recomiendo muchísimo y lo mejor que podríais hacer ahora mismo es poneros a verlo, aunque tampoco os voy a obligar.

Tal vez en un futuro suba una entrada sobre la OVA y la peli, aunque no voy a prometer nada porque es posible que no lo haga. Espero que os haya gustado la entrada y esas cosas.

CRÍTICA A JOJO'S BIZARRE ADVENTURE (PART 5): GOLDEN WIND. PUEDE CONTENER SPOILERS (MÁS VISUALES QUE OTRA COSA)

Llegó el momento. Después de una larga espera por fin podemos disfrutar de una maravillosa entrada del anime de la parte 5 de los JoJos, y eso que hace más de un año pensábamos que no lo licenciarían jamás. Hay que ver cómo cambian las cosas. Bueno, pues eso, que la entrada de hoy estará dedicada a la parte 5 de los JoJos, también conocida como Vento Aureo, o ahora, Golden Wind, y es que al sacar el anime le pusieron el nombre en inglés porque debía quedar más chachi o algo (a mí me gustaba en italiano, pero qué se le va a hacer).

¿Y este bonsai?

Bueno, comenzamos. Hace mucho mucho tiempo, o no tan mucho mucho tiempo, los jojofans se encontraban desesperados por una cosita: no licenciaban los jojitos. Eso llevó a la desesperación de mucha gente, hasta que, finalmente, el verano pasado dieron la gran noticia: licenciaban Vento Aureo. Hubo que esperar hasta octubre para ver el primer episodio, pero nosotros esperamos. Más o menos pacientemente (aunque el día que salió había verdadera desesperación por ver el capítulo, tanto que la gente buscaba cualquier enlace, se lo veía sin subtítulos o subtitulado en cualquier idioma).

Había un hype que flipas por ver animada esta parte. En mi caso, no me gusta ver los animes al día, sino que me gusta que estén completos para poder vérmelos a mi ritmo, pero en este caso hice una excepción por tratarse de los jojos. Y es que había que esperar mucho tiempo para que el anime estuviera completo y siempre que me los dejo para el final, se me acaba el hype misteriosamente. Así que me lo fui viendo semana a semana, como una buena jojofan.

Contenido shipper.

Tengo que decir que, de entre todas las partes de Jojo's, Vento Aureo era la que menos me gustaba... Y lo sigue siendo. No obstante, misteriosamente, me ha ido bien eso de llevarlo al día. Como ya he dicho, no me gusta ver las series simultáneamente a cuando se emiten, y es que pierdo el hilo al esperar una semana al siguiente episodio, me canso, me aburre esperar o simplemente se me olvida. En este caso contaba con dos cositas muy importantes: una es el hype de "a ver cómo animarán esto" o "ahora toca el episodio en el que mista hace bla bla bla", y otra es el hecho de que los jojofans lo comentan todo en twitter y hay que estar enterado para no sentirte fuera de lugar.

El perro de Togainu.

El caso es que esto me fue muy bien. A pesar de que VA sea la parte que menos me gusta, me veía el capítulo que sacaban todas las semanas y esperaba impaciente para ver cómo lo animaban, o simplemente porque "era viernes de jojos" y tenía un motivo para alegrarme de que llegara el viernes aun siendo una otaka asocial sin vida. Cuando acababa un viernes quería que fuera el siguiente y cuando llegaba el viernes me alegraba de que esa noche podría ver los jojos y vería como han animado x momento. Aun así, este hype se me fue medio pasando a medida que avanzaba la cosa y pasaban las semanas y las semanas, y es que al principio vas con la cosa de HAN ANIMADO OTRA NUEVA PARTE DE JOJOS BUAAA y todo eso, vamos, que con la novedad el hype crece, pero luego ya como que asumes que hay capítulo y es como más rutinario, aunque hay ciertos momentos en los que vuelve el hype del principio, como, por ejemplo, cuando va a salir animado uno de los personajes que más te gustan o más hot te parece que están.

io io io

Por el simple hecho de ver animado un determinado personaje ya tienes hype, y eso está bien.

Tarántula.

Aparte, como ya he dicho, el hecho de llevar la serie al día y que, además, un gran grupo de personas comentaran en twitter, hizo que esta parte no me resultara tan pesada como cuando leí el manga. VA no me encantó muchísimo como las otras partes en su momento porque se me hizo muy pesada. Algunas batallas se me hacían eternas (especialmente las de Narancia), y luego tenía la sensación de que la trama avanzaba muy lentamente. Aquí todo se me hizo más rápido. Tal vez porque al estar animado es todo como más fluído, o porque al esperar una semana esperas con ganas lo que sea. En contra de todo pronóstico, sólo se me hizo pesada una batalla de Narancia.

Hace más de un año hice una entrada hablando de Vento Aureo (y del resto de mangas de Jojo's que no habían sido animados por aquel entonces) y ya hablaba de que era la parte que menos me gustaba y de lo pesada que se me hizo. Ahora, al menos no se me ha hecho tan pesada. Por el final sí que me llegó a cansar un poco, pero porque ya me parecía muy monótono y, además, el final me parece bastante flojo y fumada mental. Para mí está bastante falto de sentido y luego tampoco es que se cierre la historia de una manera ÉPICA, DRAMÁTICA, EMOCIONANTE. No sé, en el resto de partes siempre me emociono (o me cabreo) con el final. En esta me quedo como ah, vale. Lo que me resultó más impactante del final fue la parte de (SPOILERS) esclavos durmientes (FIN SPOILERS), aunque ahora que lo veo en el anime pienso que sobraba bastante y que si no estuviera hubiese dado lo mismo. Además, en su momento tampoco me debió impactar demasiado, porque cuando sacaron el anime se me había olvidado de que estaba ahí (evidentemente, no se me había olvidado lo que pasaba y tal, pero sí me había olvidado de que existía ese episodio, no sé, no lo había tenido en cuenta).

Y el resto de la parte también me deja como meh. O sea, no me disgusta, pero tampoco me impacta. Otras partes tienen como cosas especiales que hacen que me enganche más. Especialmente, siempre siento que a VA le falta humor, le faltan situaciones surrealistas. Además, la cuadrilla de protagonistas no me resulta muy carismática. De hecho, los de la Squadra di Esecuzione me parecen los personajes más carismáticos. El villano está extremadamente hot. Es el personaje objetivamente más hot de todo Jojo (subjetivamente, para mí, es otro). Pero como personaje no me parece muy carismático que digamos, y eso que tiene un detalle que está chulo. Pero ya está, sin más, no se hace un villano muy icónico más allá de que thirsteemos con su body.

QUÉ RISA TIAAAAAAA

Pero, eso sí, el anime me ha gustado más que el manga. Me ha encantado cómo está llevado, cómo han conseguido que batallas que parecían pesadísimas se hicieran más ligeras y, sobre todo, me ha ENCANTADO la animación. El estilo de dibujo resulta extraño cuando lo miras la primera vez, o tal vez durante los primeros episodios. Después te acostumbras y le pillas el punto. Además, llega cierto momento en el que, no sé si es sólo sensación mía, pero creo que el dibujo mejora bastante, además de que las caras se hacen como más bonitas, como más agradables a la vista. Tal vez hubiera como más sombras al principio, pero no sé, tal vez es cosa mía, quizás simplemente sea que me he acostumbrado. Lo más especial del dibujo de esta parte es que se vuelve a las famosas rayas en las caras, que se abandonaron durante la parte cuarta y, sobre todo, se meten sombras a kilos, haciendo que las facciones de los personajes sean más duras. Los cuerpos también resultan extraños y son muuucho más delgados y menos tochamen que en las otras partes (aunque esto también es así en el manga). Y la animación es, sencillamente, buenísima: es todo super fluído, con colores bonitos, bien hecho, no sé, como que resulta muy agradable a la vista, y encima va mejorando capítulo a capítulo.

Este episodio en el manga me pareció un tostón y en el anime me flipó (uno de mis favs).

Los openings también están chulis. El primer opening es de Coda, y todo el mundo pensaba que iba a ser el nuevo Bloody Stream, pero la verdad es que no hay nada como Bloody Stream (por lo menos en mi opinión). Aun así, me acabó gustando bastante, y eso que comenzó pareciéndome muy meh (en vez de Bloody Stream 2 me parecía Chase 2, aunque ahora también me gusta Chase, pero eso es otra historia). El siguiente opening en un principio me pareció decepcionante, pero a medida que lo iba escuchando todas las semanas, me acabó gustando incluso más que el anterior, y más con las dos versiones que crearon al final para darle dramilla a la cosa.

También me parecen bien elegidas las voces. Pegan bastante con los personajes. Quizás la voz que menos pega es la de Trish, pero bueno, en general sí que me ha gustado lo bien elegido que ha estado el elenco de seiyuus.

Otra cosa de la que hablar: los husbandos. Haberlos haylos. La mayoría de la gente tiene husbandos de esta parte. Como ya he dicho antes, Diavolo es el personaje objetivamente, que no subjetivamente, más hot de los jojos. Tenía muchísimo hype por ver cómo lo animaban. También me van el Risotto Nero y Abbacchio (parece que me van los edgys, pero eso es solo en Vento Aureo lo prometo).

Ahí está el que te gusta actúa casual

Y, eso, en general diré que ha estado entretenido. Yo ya sabía todo lo que iba a pasar porque ya me había leído el manga antes, así que no me he llevado ninguna sorpresa, pero bueno, es lo que tiene leerse el manga antes. Si te has visto el anime sin haber leído el manga antes, supongo que lo disfrutarás más, porque tendrás la sorpresa, las ganas de saber qué es lo que va a pasar y, en definitiva, la incertidumbre. Todo ello juntado con el hecho de que el anime esté bastante bien en cuanto a dibujo, animación o a que se hace mucho más ligero y digerible que el manga.

Viendo los bardos mientras me bebo un copazo (para después unirme)

Eso sí, vérselo después de haber leído el manga también tiene sus cosas buenas, que son las que me han hecho poder seguirlo día a día, semana a semana: el hype por ver cómo animarían ciertos capítulos, la curiosidad por volver a ver algo que ya has visto pero animado... Eso sí, todo esto lo hubiera disfrutado más con otra parte que me haya gustado más cuando leí el manga, pero para comprobarlo habrá que esperar a que animen Stone Ocean (ojalá lo animen, para esta parte sí que tengo bien de hype).

Y ya está, creo que no es necesario seguir hablando, que al final las entradas se acaban haciendo pesadísimas. Como despedida diría que dentro de poco tendremos una entrada de x anime, pero como siempre hago eso y al final la entrada siguiente resulta ser de otro anime completamente distinto, me voy a callar la boca, así que dejaré la incógnita hasta que vuelva a subir algo.

Un otome con estos maromos.